一切都毫无意义——《Fight Club》

“我31岁的时候,像马雅可夫斯基一样剃成了光头。我知道我可能永远都不了他那样的诗人。但我像他一样,剃成了光头。他曾经说过,人,必须选择一种生活并且 有勇气坚持下去。我希望,至少能有他那样的勇气。”——欧阳云飞《像鸡毛一样飞》

一九九九年发生了什么

一九九九年,周星驰在《喜剧之王》里风风光光地扮演了自己,那种执着无与伦比。但正因如此,他可能注定是个不自由的人。那一年,似乎还是很炎热。我度过了难熬的第一个大学学期之后,事情似乎开始变得简单。我放弃了一些东西,不再为集体和他人负责,我希望自己仅仅代表自己。但这也许并不成功。我开始戴着一副无所畏惧的懒散,在学校里默默的装逼。我抗拒那些模式化的东西,不再为了讨别人喜欢做无聊的事情。

九九年的夏天,在一次无聊至极以至于我现在根本无法回忆的下乡体验之后,洪水滚滚而来。我们被退掉了车票,坐上军绿色的大巴,奔往岳阳的一个县城抗洪抢险。在到达之前,没有人知道将要发生什么。后来发生的事情到现在依然让我感到不解和无聊,但也许不是坏事情。

我们空耗了半个多月的时间,在那里把自己养胖。有一半的时间我们在打牌,在那之后我对打牌丧失了兴趣;早上我们会吃一大碗大锅煮的方便面外加两个油饼,宿舍里总有西瓜可以消暑解渴;白天里我们一次次接受着荒谬的慰问,大家脸上的笑容居心叵测;黄昏降临的时候,我们脱光衣服在院子里冲凉,几个中年妇女在身边匆匆而过;我看完了一整部《平凡的世界》,差点儿看了第二遍;在一个五金店里为了一个劣质的灯泡第一次触电;最后被剃了一个狗啃的一样的发型回家……那样的结局让我觉得一切毫无意义。

九九年我有了自己第一台电脑,新鲜并且昂贵不堪。受台湾地震影响,64M的一小条内存高达1300多块。我变本加厉地接受着来自信息时代的影响。经常带着一整盒软盘,从校外店的窗口逃出学校,在地球村网吧拷贝大量东西回宿舍。我开始觉得,一切都是触手可及的,那种情绪即使现在想来依然耐人寻味。

Hit me as hard as you can

打架?No no no no!这种事情我可不干。尽管有些时候,在我脑海里我已经把那个烂人揍了一万遍直到他跪地求饶,但这还是不能阻止我从小力争做一个乖孩子。电影里说的对,大部分正常人尽量避免肢体上的冲突,我也不能免俗。印象里有机会制造打架的情况屈指可数,仅有的几次也没能形成一打一的局面。老罗说的对,小孩打架一拼发育,二靠气势,面对十来个人的时候你除了认栽又能做什么呢?

在老家学校的很多时候,经常看到一些群殴的场面,甚至能够从室内打到操场,从操场打到街道,最后在医院结束。一旦有状况发生,无关的孩子都迅速聚拢,在一个安全的半径外形成围观,心里都只有一个愿望,打久点。很多时候,教导处那另一群流氓会比较及时的出现,把我们的良好愿望迅速扼杀。但毕竟那一天,大家是兴奋的,脸上洋溢着发自内心的喜悦,仿佛在斗殴中胜利的是自己。

Fight,搏击,或者干脆叫打架,管它叫什么。《Fight Club》的作者一定很坏,并且充分了解现代人的软弱,选了一打一赤手单挑这种事情来挑衅我们的防线。想想吧,拳头碰撞肌肤的钝响,怎能不让人血往上涌。搏击就是人类最原始的冲动之一,在这场关系里,你必须自己想办法,承担所有风险,用身体接住对手的重击,感受疼痛,产生报复的心,在愤怒中还击,同样给那小子点颜色。唯一停下来的办法就是其中一个人倒地不起。

但是现代人很讨厌,走在大街上你揪住脖领子要揍一个人,总会跑出更多的人扯住你,一个慈眉善目的老头跟你说,小伙子消消气,有话好说,咱们讲道理嘛。本来你的肾上腺素已经要喷出来了,最终却只能如涓涓溪流一样地流淌。后来你也觉得自己不大对劲,动粗是野蛮的行径,作为一个文明社会的人,我们应该温文尔雅,尽情享受棉花一样柔软的和谐社会。

最终,我们都变成了现在这个怂样儿。穿的干干净净的,头发一丝不苟,见人面带微笑,开口问路先说您好,鄙视所有粗鲁的人。面对强权我们卑躬屈膝,面对下属却又颐指气使。我们尽力让冲突在桌面上得以解决,最终的愤怒也只能化作咆哮,让那个讨厌的家伙滚蛋,或者自己离他远点,却始终没有人出手,尽管你真的想说,来,打我啊!

故事到底是什么样的

在反复看了几遍《Fight Club》之后,我做了一些梳理,故事大概是这样的——

杰克是个有点可怜的孩子。六岁的时候父亲离开他和他的母亲,读了一个大学之后,混到一个很大的汽车公司工作,负责飞到各地评估车祸,然后提交各种报告,以便公司决定是否需要召回那些问题车型。算是一个基层小职员,但基本足够他过上小白领的生活,起码他有钱不断从宜家买家具装满自己的公寓。但他在购买这些东西的时候,更多的是在想,到底哪一样可以代表我自己。

不太好的情况是,杰克严重失眠,甚至可以持续六个月。既然无法睡觉,于是杰克在八小时之外也做一些兼职。比如酒店的服务生,电影接片员,制造手工肥皂卖给百货店。他抱着取乐的心态来做的,所以做的很糟糕,除了卖肥皂这件事。作为制造肥皂的副产品,杰克自学成才开始制造炸药。

为了缓解失眠,杰克开始假冒各种患者参加一些有关人生终极关怀的俱乐部,并得到很好的安慰。直到他遇到玛拉,他发现玛拉和他做同样的事情,分享同样的快乐。他当时就爱上了这个疯颠的女人。

作为一个精神分裂患者,杰克相当优秀。他讨厌现实里的自己,并试图逃离。他炸毁自己的公寓,换了另外一个肮脏邪恶的房子,并在这里和玛拉若即若离。疯狂的杰克在酒吧门口和自己打斗,最终成为众人的领袖,一手创办了搏击俱乐部,并在全美国开设分会。杰克反社会的观点受到成员们的广泛认同,在众人的崇拜和信任中,杰克策划并实施了大破坏计划,摧毁N个信用卡中心。达到目的后的杰克最终和玛拉过上了幸福的生活。好吧,最后这一句不算。

大概就是这样。经我这么一说,这部电影终于乏善可陈。

不过是现代社会的符号

广告诱惑我们买车子,衣服,于是拼命工作买不需要的东西,我们是被历史遗忘的一代,没有目的,没有地位,没有世界大战,没有经济大恐慌,我们的大战只是心 灵之战,我们的恐慌只是我们的生活。我们从小看电视,相信有一天会成为富翁,明星或摇滚巨星,但是,我们不会。那是我们逐渐面对着的现实,所以我们非常愤 怒。

工作不能代表你,银行存款并不能代表你,你开的车也不能代表你,皮夹里的东西不能代表你,衣服也不能代表你,你只是平凡众生中的其中一个。

这算是导演借皮特之口对现代社会的控诉,也可能是这部电影最有价值的部分。最坏的是,导演让观众身不由己地置身其中。我们理解并且同情杰克的困境,然后从泰勒主导的行为中获得快感,但依然坚持认为杰克是个好人,只有泰勒是个邪恶分子,到最后发现被电影玩弄了,原来他俩是一伙的。

现代社会成熟而高效,而它之所以这样是因为善于将一切符号化。任何事物,尤其是商品,都能被赋予简单直白的含义。宜家星巴克,你丫全家都是小资吧;甲壳虫MiniCooper,好可惜,这么漂亮的姑娘居然是二奶;苹果电脑,你果真是在追求完美……哪怕你是一个及其复杂的人,现代社会的体制也会迅速把你变成符号,对应到星座血型年纪学识个性收入等等各种阶层。你无力抗拒,甚至不得不利用这个体制来表达自己,以至于最后越发不知道究竟什么才是自己想要的。显然,这样你越陷越深,甚至开始用这套价值观评价他人。我们开始变得毫无差别,都是现代社会的产品,只不过贴着不同的标签。

也许我们想得太多了。我们总要在一套观念里生存,只不过不同的观念里人口数量不同。现代社会正是其中最宏大最恶俗的一个,反对他,你就在同时混入另外一套体系。即使是大破坏计划那种反社会的系统,其中也有注定的规则,无可免俗。说到这里我就变得轻松多了,一切都没什么,不代表什么,你可以继续选择大众化的价值观,也可回到自己的洞里自得其乐,真的没什么区别。

系统是如何建立的

电影里最让人兴奋的部分大概就是最后形成的泰勒星球,一个不需要管理却能有效运行的系统。每个个体都能坚守岗位,按部就班,同时拒绝一切改变,哪怕来自泰勒本人的指令,真是激动人心。

这样的系统在现实里一再出现,我很感兴趣如何能够建立这样的东西,庞大复杂而且能够正确运转。泰勒创造了搏击俱乐部,用彼此的搏斗唤醒人们内心的原始冲动,所有人觉得,泰勒简直赋予了自己新的生命,命都是人家给的,还有什么话可说,跟着干就是了。泰勒敢于抛弃一切,在众人面前接受地下室主人的毒打,把搏击的本质展现得淋漓尽致,引起宗教一般的崇拜,哥几个都服了,泰勒你丫太有生活了!大破坏计划是存在严厉的门槛的,但我觉得第一个太空猴子绝对是个托儿。这个托儿告诉所有人,大破坏计划是个特权,必须经过千辛万苦才有机会加入,但是只要经历百般凌辱,你就一定能加入。所以这个叫充分必要条件,而这个条件,给人们意志和信心。最后,大破坏计划是有规矩的,任何人都不能够破坏,即使泰勒本人,这种神圣感让人们变得纯洁和执着。最后,泰勒消失了,系统依然得以维系。信仰就是这么回事儿,不再总结了。

这让我想起一个关于信仰的实验,利用猴子、香蕉和冷水管。太长太复杂,这个就是

最终还是爱情片?

电影的结尾简直太有煽动性了。我一直担心最后大破坏计划被杰克以及玛拉这对狗男女给毁了,那我就一点快感也没有了。结果没让我失望,杰克这个丧心病狂的罪犯,一手拿着沙漠之鹰,光腿穿着风衣和一只皮鞋,带着腮帮上还在冒烟的巨大破洞,拉住玛拉的手,两人转向前方,比我更享受玻璃窗前的爆炸。

我搞不懂为什么开始杰克说一切都是因为玛拉这个女人。但是电影最后还是以“You met me at a very strange time in my life.”结尾。导演是不是想说,傻瓜们,别被我前面那些扯淡的东西忽悠了,我都不知道自己再说什么,还是跟我回到一个比较俗的问题上来吧,或者“Get the fuck out of here”。

Whatever,不管是爱情片哲理片还是悬疑片,反正一切似乎都毫无意义……

《THIS IS IT》——他是如此闪耀

当音乐戛然而止,我们不得不继续面对这个现实,MJ的确已经走了,不再回来。当灯光缓缓亮起,MJ的光芒此时与上帝同在。We love you forever, Michael Jackson, God bless you….

他是单纯的流行之王

他总是面带笑容,疲倦但却天真,面对音乐和同伴们的杰作,他是真正开心着的;他可以用自己独特的方式,诗一样的话语向别人描述对音乐的理解和要求,当你听过之后,你才知道那有多么的贴切;面对不尽人意,他停下来解释,并平静地说,这就是为什么我们需要排练;对于合作者的努力和精彩演绎,他会微笑示意,不忘一句“God bless you”。

这些不同于舞台上那个光芒万丈的流行巨星,也不是MV中从天而降大胆果断的盖世英雄,而是真实的藏在华丽外衣下的敏感而胆怯的孩子。《THIS IS IT》让我们看到一个别样的MJ,总是温柔地、轻软地、小心翼翼地,用孩子般的声音和每一个人交谈,清晰而真切、单纯而直接。我不知道有多少人会有这样的感觉,至少我是这样看的。也只有在这样的时刻,我们才能够明白,MJ为什么能够如此沉浸于音乐,和音乐成为完美的整体,也会更加理解他那看起来有些乖张荒谬的人生。因为他只愿单纯快乐的存在于音乐的世界里,音乐和舞蹈都是他表达自己灵魂的方式。当我们为你欢呼与赞叹,只是因为你卓尔不群的才华取悦了我们,而又有多少真诚的理解与宽容?

真爱的眼泪,总是来得太晚。

面对你,世界羞愧难当

人们只愿意面对欢呼与掌声,却不知光芒来自于汗水。即便对于很多铁杆Fans,也很少看到MJ在幕后的付出。看过影片之后,每个人都不得不承认,他的敬业叹为观止。MJ所要的音乐并不仅是自己所需要的,更是歌迷们想要的。那个关于节拍的商榷,让我们震惊。是的,你骗不了他,他对自己所有的音乐了然于胸,把歌迷的期望看得至高无上。数百小时的彩排影像,不知道记录了多少个场次的排练。尽管有所保留,但还是真枪实弹水准不凡。偌大的现场,台下只是10几名工作人员,我无法想象MJ如何让自己激情饱满。

你们、他们、我们,所有这些平庸的人们,碌碌无为一事无成,只知道艳羡成功与财富,抱怨命运和不公,却不懂得用汗水滋养生命。面对MJ,我们傻眼了,服气了,羞愧了,沮丧了。可是又能怎么样呢?明天,就在明天,太阳升起的时候,你还是那个懒散的人,和闹钟纠缠不清……

MJ的离去,也许真的是有意义的,是上帝给众生们的启示。我赐予你们时间与生命,血肉与智慧,亲人与爱情,可你们无法到达完美至臻的人生,这怪不得我,怪不得运气,只怪你们没有勇气和意志,肆意放纵,滥于挥霍。我不审判你们,但请你们收起卑微的眼泪!

从卓越到伟大

不可以仅仅用歌者、舞者,哪怕是King of  Pop来评价MJ。艺人只是创造欢乐,领袖则赐予我们力量。我无法忘记《They don’t care about us》,在这个让人迷惑的世界里,它给我安慰,让我平静下来,重拾信心和勇气,坚持自己的信仰而不倒戈于腐朽和罪恶。这是所有伟大的艺术家所能带给我们的美好,这种美好不仅限于艺术本身,而更是生命的哲理。

没有观点的表演总是因为流于形式而过于空泛。反战、环保、消除种族歧视,在达到艺术巅峰之后,这些才是MJ真正要献给人们的,他宁愿自己是最锐利的刀锋。在你了解这些之前,MJ在你眼中只会是一个酷毙了的牛逼闪闪的偶像,你为他呐喊欢呼流泪昏厥,却伤透了他的心。从平庸到流行,MJ也许只需要5秒钟的太空行走,从卓越到伟大,MJ则是用一生发出最尖利的呐喊。

他们,历经千辛万苦,到达一场失落

片中看到了大量的演唱会的参与者、合作者。他们来自于世界各地,只为和心中的偶像同台献艺,欢欣与激动溢于言表。每一个人,都是如此的年轻,才华横溢,激情四射。我能够想象得到,他们经历了怎样艰辛的成长。在进取的迷途中,以信仰和忍耐坚持梦想;在漫长的岁月里,靠勇气和执着诠释自我;在灰暗的日子里,与亲人和朋友相濡以沫,在成功的瞬间里,用泪水和拥抱告慰心灵……

当MJ离我们而去,更是离他们而去,他们失去的不仅仅是偶像。原本满载的喜悦和荣耀在瞬间变得空荡,排练场寂静昏暗,回家的路形单影只。我不敢想象他们是如何收起行囊。多年以后,他们其中也许会出现优秀的表演者,卓越的艺人,但我想请他回过头,回顾2009年的那场失落。

你永远与我们同在

我不能说自己是MJ的Fans,这样做很虚伪,而且对MJ和真正的歌迷显得不够尊重。最早的记忆居然是一款以MJ为主角的街机游戏,相当华丽,而且可以三人合打,这在当时非常罕见,我非常喜欢放保险,因为可以看MJ非常炫的舞蹈,当时我不知道他是谁。后来接触到的专辑大概也就是《Off th Wall》和《Dangerous》,更多的是一些散碎的片段。真正的印象深刻是和同学在家里看MJ的碟片,那时第一次知道世界上有这么棒的MV和现场演出。年少总是幼稚,所谓的追逐也都是徒有其表。但在那样的时代,MJ给了我们不同的东西,启发我们了解未知的世界。如今MJ走了,又唤起我的热情,我不知道多少人和我一样,说到底只是叶公好龙的庸人。到了今天,我开始逐渐明白,他是怎样一位伟大的歌者和不朽的神话。这样想来,他的离去也许并不是一件坏事,剩下的日子里,MJ会与更多人同在……

THIS IS IT……

逆流而上的历史之巅

历史可以为死去的人壮怀激烈,但不会为落败的人拉开一角帷幕,永远如此。所以,当你坐在银幕前观看这一切的时候,就注定了要选择一个视角去接近那段历史。

《建国大业》有可能算是一部相对更加接近历史的影片,起码比较委婉的把这场历史变革表现成为众多利益的较量,而不是简单粗暴的民族大义。文明只是大众的强加的喜好,权势者拿过来当作外衣,着眼的却一定是利益。

在历史的片断当中,每个主人公都试图走向自己的人生之巅。当冯玉祥死在去往敖德萨港的海上,凭借一次诡谲的意外成就了自己推动共和的巅峰;当蒋经国一脸阴沉查封孔家仓库的时候,完成了自己刚直不阿的短暂巅峰;当李宗仁顶着委员长的压力以1438票对1295票当选民国政府副总统的时候,到达了自己艰苦博弈的巅峰;当林彪在东北战场力克锦州的时候,终于大踏步走向自己政治生涯的巅峰;当然,当毛润之登上城楼成就建国大业的巅峰的时候,蒋中正也终于走下圣坛,定格为银幕上一个风烛残年的剪影。

其实没有谁比谁更加睿智、高尚和伟大,再辉煌的巅峰都只是不足道的不稳定的瞬间。在历史的脚下,无人堪称万岁。

说说我认为比较出彩的角色。特型演员一概不论了,好不上天坏不入地。陈坤可能是最出色的一位,一改柔弱的文青形象,有种半阴不阳的硬朗气质,可圈可点。冯小刚的杜月笙,完美的恒社老大黑帮大亨,有气势能压住场,不愧是出色的导演,有足够的把握能力。姜文和陈道明,都有一哥范儿,老成练达,可惜陈道明戏份不多。许晴虽然心理戏表现不足,但依然颇具国母风范,在女星当中无出其右。其他大腕戏份有限,只能用一句龙套来概括了。最差的我觉得不是赵薇,而是刘仪伟,就是那个上海眼镜主持人,虽然就一句台词,但是看不出他是在演戏还是在主持。赵薇可排倒数第二。

附上上次看的《气喘吁吁》的感觉,一句话概括吧,葛大爷独自担纲的不知所以的神经错乱,千万别看。

心理素质一般

你可以想象,当一只精神极度分裂的独眼果子狸面对你不够稳定的情绪,黯然转身,然后语气平淡的说“…..心理素质一般”的时候,你会有多么绝望的崩溃,尤其你是一头陆地上暂时最大的猛犸象,还是雄性。

《冰河世纪3》看到这个情节的时候你会觉得特别好笑,但不是那种可以捧腹的大笑,而是发自肺腑地,但是嘴来不及配合,一口气憋回去的那种笑法。我当时就是这样。

这一集的《冰河世纪》是3D版的,花80块钱领一副垮大的3D立体眼镜,从头到尾我不停地往上推这副蹩脚的东西,一是因为很松,二是因为它要套在我的眼镜之外,我从没同时带过两副眼镜确实吃不消,三是观看过程当中电影高频度地引起我发笑而抖动。

《冰河世纪3》依然是一部值得期待并且确实不错的动画片,笑点很多,尤其翻译过来的国语配音可以算得上精彩。电影刚开始的时候当我听到国语时甚至有些沮丧,但是后面的情况让我把这件事情忘在了一边。这次的翻译挺哏的。

其余没太多说的,就是后半部情节有点意犹未尽,结束的草率了一点,没有过足瘾。

回到心理素质,有些人比猛犸象还强大,但是心理素质也更差,比如湖南电视台,明明一手导演了曾小妹的扶摇直上,到最后却要立个贞节牌坊,把小妹牺牲掉以全大局。你立牌坊也就罢了,这次居然还装得很彻底,告诉全世界,即使没有包老师,我们湖南台一样是宛若处女,甚至不惜拉出黑楠这种不要脸的音乐人捧一场临时的臭脚。堂堂一个仅次于CCAV的大台,你的心理素质何在啊?

当然,也有心理素质好的,比如说赤峰市那个有可能不是人民的政府以及水真可能是自来的公司,水污染都3天了才告诉市民,你们是心理素质好还是压根儿就没有素质?我真是。。。。还一条龙。。。。我擦。。

最后插播一条趣闻,土耳其现”楼滚滚”,爆破后翻180度”倒立”,看看人家这建筑质量,爆破了都依然保持坚固的框架结构,不用看,里面肯定有钢筋。建议贵国西南某地区某委认真学习到底应该如何建造楼房,不要出国考察。

别激动,注意心理素质!

《爱情来了》——爱情真的来过?

爱情真的来过?愚蠢的问题。如果不是那样,你为什么还留着那么多琐碎的物件,为什么不删除曾经用过的号码,为什么独自抽烟的时候会若有所思,为什么会在别人生日时心神不安地挑选礼物,最终却什么也没有做。

看看这部电影,让人更加无法懂得爱情。爱情和这篇文章一样,开头和结尾都很容易跑题。

一、你的小学同学刘启盛

小时候,每个人都会有一些不切实际的幻想,就像刘启盛的隐形人。我曾经把所有动画片人物的能耐集于一身,不需要上学,除恶扬善,英雄救美,和喜欢的女孩在一起。但我从来没在秋千下洒满面粉,所以从来没有见过那些幻想留下的脚印。刘启盛儿时的小小情愫,全部跟随着午夜地上的脚印们,稀稀簌簌的跑远了,并在刘启盛多年的张望中生长。可那真的是爱情么?

女孩们,你们是不是都有那样的同学?——喜欢和你在一起,不会说话,用很多莫名其妙的方式表达好感,宁愿一辈子也不被察觉。你们真的会爱上他么,即使他不停地为你做可爱的蛋糕,鼓起全部勇气为你上电视唱了一首蹩脚的老情歌。我想不会的,刘启盛也不会抱这样的幻想。

我很喜欢刘启盛写的那封信,字迹歪歪扭扭,旁白质朴得有些笨拙。但其中透露着的那份坦然,让人欣慰。他把自己内心当中多年的寄托,和那些完全合理的解释都说出来了,他可以面对现实,并选择自己的方式去释放他。真的不要在20年后,冒失地向你青梅竹马的同伴袒露心迹,还说什么要和你在一起,别傻了。所幸,导演没有搬出这一幕给我们看。也正因如此,他才能收回一个坦然地微笑。

二、孤单的BBCall

有没有想过,自己究竟会有多孤单?买一件运动外套,后面印着“我自己一个人住”?我靠!如果真的有卖,或许我会去买一件,但一定没勇气去穿。

BBCall是关于孤单的故事。胖妹乐此不疲地用捡来的传呼机填补自己的空虚——没人约会,独自看电视,和甜食过不去。那个猥琐男也一样,被抛弃,失魂落魄的时候宁愿相信一个陌生的声音。

见面的场面让人发笑。猥琐男的反应真的够直接,拿回BBCall,也没忘记把画送出去,很有要点。想想也是,如果当初明知不会爱上对方,有什么理由不去说一声“BBCall还我”呢?

如果你是那么的急,请你Call 070070012。台湾人讲话是那么的有意思。

三、酸酸甜甜柠檬派

丽华可能是最倒霉的,也可能是影片中唯一尝过爱情滋味的人。一边是电视里刘启盛真诚而让人忍俊不禁的表演,另一边是让人绝望的分手信和整块的柠檬派。在一个人度过的夜晚里,这样的场景难免让人感到强烈的反差,开心的笑和心碎的哭泣乱作一团。爱情也许就是这么回事,有时让你无比甜蜜,有时让你心如刀割,哪怕这是来自同一个人。根本没有人会在乎你如何去表演。

世界上真的有柠檬派这种东西么,还是人们自嘲的恶作剧?酸一口甜一口的刺激味蕾,真的只是为了把自己喂饱么?刘启盛的表演总会有个完,可丽华的柠檬派到底该如何处理呢?说不定会很简单——狠狠地灌在地板上……

四、台湾,载不走上海的梦

影片拍摄在90年代的台湾,不知是台北还是别的城市。忽然发现和上海非常的像。画面有些潮湿而黯淡,繁华的城市有些破败,忙碌的人们带点忧郁,精致的商店配上传统的手工,亦商亦住的公寓楼房,低低矮矮的住宅区,杂乱而实用的屋顶,感觉就像苏州河两岸,嘈杂而充满生机,让人舒适,也感到不安。还有很多说不上来的细节,都是似曾相识的感觉,就像分别已久的孪生姐妹,忽然被指认出来。

前两天和朋友聊天,我给上海的评价居然是传统,难免让人诧异。不过我知道,我说的传统是百年以来的传统和民国时期的遗风。每一座城市的气质,都是被时代和经历了这些时代的人们所造就的,无可更改。或许这也是台湾和上海割不断的联系所在吧。

五、每个人,都还在原地

电影结束了。没有给我们任何答案和结局,即便是隐形人脚印的蛋糕,也不能说明什么。可能是我过于悲观了。但我真的不觉得会发生什么翻天覆地的变化,尤其是那本该来了的爱情。刘启盛、胖妹、丽华、音乐青年、推销员、猥琐男,恐怕都还会站在原地吧,继续原来按部就班的生活,甚至丽华可能不会再去买蛋糕了。当然,我相信他们都会觉得轻松了一些,毕竟,过去的一些情结,都被悄无声息的融化了。

那么,这样也不坏。